Сейчас, никто не усомнится, что фотография — это род искусства, стоящей наравне с живописью,скульптурой, графикой, может быть частью всех искусств и определять среду. Искусство не столь древнее, но столь же притягательное, сохраняющие прекрасные моменты для вечности.
Так было не всегда, до того как стать эстетическим явлением, фотография прошла свой путь к признанию от открытия, экспериментов, любопытства, пошлости, утилитарности до прекрасных уникальных произведений фотохудожников.
За этим стоит прежде всего фигура живописца, экспериментатора, талантливого фотографа. Известный миру как классик фотоискусства Мэн Рей, считал себя всю свою жизнь именно живописцем.
Сын еврейских иммигрантов из России, Man Ray (Ман Рэй), настоящие имя Эммануэль Радницкий (Emmanuel Radnitzky), ( 27 августа 1890, Филадельфия — 18 ноября 1976, Париж), является одним из 25 самых известных фотографов в истории искусств. Фамилию родители будущего художника поменяли переехав в Америку, чтобы избежать антисемитских настроений в тогдашнем обществе.
С детства он был очарован произведениями старых мастеров, учился их искусству. Получил стипендию архитектура, выбрал живопись. Но жизнь, тем и примечательна, что твоя судьба определяется не всегда тобой, и в историю искусств Ман Рэй вошел, как один из гениальных фотографов.
Electro-Magie, 1972; портрет Альфреда Стиглица (Alfred Stieglitz), 1913
Единственный американец состоявший в группе дадаистов в Париже, авангардист, экспериментатор, за свою карьеру сделал многое. Сначала он пробовал себя в кубизме.
Merry Wives of Windsor (1948), Observatory Time: The Lovers
Далее он под влиянием Альфреда Стиглица, известного фотографа стал развивал со своим другом Дюшаном направление «ready-made», когда утилитарный предмет, почти не изменяясь, становился предметом искусства.
Со своими друзьями М.Дюшаном и Франсисом Пикабиа, Ман Рэй основал нью-йоркское отделение дадаизма. В 1920 они выпустили первый и единственный номер журнала «Дада в Нью-Йорке».
В 1921 переехал в Париж, где влияние дадаизма продолжилось. 1923 году он создал «Объект для уничтожения», который представлял собой обычный метроном, на маятник которого был прикреплён обрезок фотографии женского глаза.
Самые известные работы:
The Enigma of Isidore Ducasse (1920)
Этот ранний, рэди-мейд (readymade) объект был создан за год до того, как Ман Рэй отправился во Францию. Влияние предствавителя дадаизма Марселя Дюшана здесь. Швейная машина обернута в армейское одеяло и связана веревкой. Идея этого объекта вязта из цитаты книги французского поэта Исидора Дюкасса (1846-70) «Les Chants de Maldoror» (1869): «Прекрасно, как случайная встреча на раскатанном столе швейной машины и зонтика ». Случайные эффекты были важны для художников Dada, и этот фрагмент очень в этом духе, но он также предвосхищает интерес сюрреалистов к раскрытию творческой силы бессознательного. Первоначальный объект был создан, а затем демонтирован после того, как была сделана фотография. Рэй не раскрыл «загадку» под войлоком и не задумал фотографию как загадку для того, чтобы зрители решили с заголовком дать подсказку. Объект, обернутый войлоком и веревкой.
Le Cadeau (1921), The Enigma of Isidore Ducasse (1920), Национальная галерея Австралии, Паркс (реконструированная в 1971 )
Le Cadeau (Подарок) (1921)
Объкт был создан в первый день первой персональной выставки Maн Рэя в Париже. Он был предназначен в качестве подарка галеристу, поэту Филиппу Супо, и Рэй добавил его на шоу в последнюю минуту. Но объект получил большое внимание и исчез в конце открытия.
Утюг и гвозди — Музей современного искусства, Нью-Йорк (копия утраченного оригинала)
Rayography (The Kiss) (1922)
Это один из ранних Rayograms Mан Рэя, процесс, при котором объекты укладываются непосредственно на фоточувствительную бумагу, затем подвергается воздействию света. Чтобы создать эту фотографию, он передал силуэт пары рук на фотографическую бумагу, затем повторил процедуру с помощью пары голов (его тогдашнего музы Кики де Монпарнас).
Rayograms дал Mан Рэю возможность быть в прямом контакте со своей работой и немедленно реагировать на процесс, добавляя слои. Он использовал неодушевленные предметы, свое собственное тело и фигуры своих подруг.
Желатиновая серебряная печать (фотограмма) — Музей современного искусства, Нью-Йорк
Так появилась серия его замечательных фотографий-рейографов, самой известной из которых «Поцелуй». Ман Рэй экспериментировал и с другим методом, известным в физике как эффект Сабатье.
Ман Рэй не был его открывателем, но он первым увидел в этом методе новые художественные возможности и по праву считается первым, кто открыл «соляризацию» для создания высокохудожественных и необычных фотографий. Суть приема заключается в том, что если передержать негатив, то вокруг объекта появляется яркая черная полоса, контуром обводящая предмет, что делает его контрастным и серебристым.
Женщины были основным сюжетом фотографий Мана Рэя. Женщины незаурядные, талантливые, знаменитые.
портрет Доры Маар, портрет Ли Миллер (Lee Miller), 1938
С первой музой и моделью Кики он жил и работал более шести лет, оставив огромное количество художественных образов.
Фотография «Черное и белое» (1926), возможно самая известная . Ман Рэя увлек контраст белого лица Кики и черному пятну африканской маски. Женственность модели контрастирует с таинственностью маски.
Стеклянные слезы, серия, созданная под влиянием личных переживаний и расставания со своей следующей музой и ученицей Ли Миллер (Lee Miller).
Ingre’s Violin, 1924Экспериментальный творческий путь Ман Рэя был для него единственно возможным. Идею он ставил превыше виртуозности ее исполнения. Сам процесс для него интереснее результата. Он как настоящий бунтарь совершал в творчестве абсурдные вещи, с точки зрения техники и технологии. Он смешивал, до сих пор не смешиваемое, нарушал всяческие инструкции, например использовал просроченную пленку. Ман Рэй никогда не был до конца уверен, что же у него получится в результате. В этом состоит его уникальность.
«Всегда будут люди, которые смотрят только на технику исполнения — главный их вопрос «как», в то время как других, более любознательных, интересует «почему». Лично для меня вдохновляющая идея всегда значила больше чем другая информация…». — говорил Ман Рей.
Своими поисками он стер границы между искусством и утилитарной фотографией, сделав ее самостоятельным художественным произведением.
