Du 7 avril au 31 juillet se tient au Palazzo Reale de Milan l’exposition de l’un des duos créatifs les plus célèbres du monde de la mode. L’exposition présente un spectacle presque immersif au public, le visiteur n’est pratiquement pas autorisé à se laisser distraire ou à s’ennuyer, il est conduit de salle en salle, dans chacune d’elles il est immergé dans le monde particulier de deux artistes, créateurs de leur marque unique, à travers leur philosophie et leur style.
Il y a tellement de choses ici à la fois que d’un côté, c’est une merveilleuse opportunité de voir le plus d’œuvres possible, de voir comment les idées les plus audacieuses et même folles, retravaillées avec l’héritage de la culture, de l’histoire et de l’art italiens, prennent forme, deviennent l’incarnation du chic, de la mode, et une chose en soi, et de l’autre côté, on a envie de plus d’espace pour examiner chaque détail, pour se promener de tous les côtés.
Mais vous ne serez pas autorisé à reprendre votre souffle. Dès l’entrée, sur les écrans géants, en montant les escaliers du célèbre Palazzo Reale, vous serez enchantés par des installations vidéo avec des mannequins technogéniques d’un côté et des chorégraphies fantastiques de l’autre.
Derrière le rideau noir de la première porte, vous vous retrouverez dans une pièce où le battement rythmique du haut-parleur se fondra avec le battement de votre propre cœur. Car ce qui s’ouvre devant vous de manière inattendue, vous n’êtes probablement pas prêt à l’accueillir. L’émeute de couleurs et de textures des costumes sur les mannequins ainsi que les peintures ironiques dans des cadres dorés qui nous renvoient à des œuvres d’art célèbres de différentes époques se reflètent dans le plafond en miroir.
La deuxième salle accueille les spectateurs avec des bruits de verre brisé, des miroirs tout autour et des lustres qui se reflètent à plusieurs reprises sur les murs et le plafond. L’or, le cristal et les bougies font écho aux costumes présentés ici, les tissus sont brodés de pierres multicolores, de perles et de perles.
De l’ambiance boudoir-cocktail, nous passons au troisième espace.
Mesdames et messieurs, le bal!
La salle au plafond peint a une atmosphère et une esthétique différentes, donc en passant d’une salle à l’autre, et au total 9, vous êtes plongé dans différents mondes de fantaisie, des références à divers costumes historiques et accompagnement musical, de la dentelle noire à l’or, c’est l’autel que vénère la mystérieuse dame, on ne la voit que de dos, mais la traîne de la robe fait face au spectateur impressionné par sa broderie dorée, sa broderie sur une matière noire épaisse.
La salle sicilienne, la plus insouciante et, pourrait-on dire, la plus mascarade, est peinte du sol au plafond de motifs folkloriques et magistraux ; en général, l’exposition Dolce & Gabbana n’est pas seulement un triomphe de la pensée, des objections, des carrières professionnelles des deux couturiers, mais aussi leur reconnaissance de l’énorme héritage de la culture italienne et mondiale.
Les salles sont consacrées à la Rome antique et à l’Empire byzantin et, bien sûr, au théâtre, aux célèbres productions d’opéra. Dans cette salle, des mannequins vêtus de costumes en guise de personnages semblent eux-mêmes être des invités dans le hall du théâtre, où des messieurs respectables en frac achètent des billets pour la loge.
Entre toute cette magnificence, au milieu de l’exposition, on passe par l’atelier, où l’autre côté est montré – l’atelier, le travail minutieux, l’artisanat et l’art à la jonction.
L’inspiration de l’histoire de l’art italien est le leitmotiv de toute l’exposition, vous ne serez peut-être pas d’accord, il peut sembler que ce qui est fait est recyclé et secondaire, mais bien sûr les auteurs y mettent non seulement leur vision, leur expérience, mais aussi tout ce qu’ils ont accumulé dans leur vie, en termes de capital intellectuel.
Chaque salle est accompagnée de pièces de joaillerie de la collection Alta Gioielleria et d’accessoires – sacs et chaussures. Ce sont des objets spéciaux, transformés d’utilitaires en objets d’art.
Tout ce luxe multiplié par des répliques des éléments les plus célèbres de l’architecture, de la sculpture, voire des mosaïques du christianisme primitif, des sacrements des messes catholiques, du style général et de l’esthétique développés au fil des ans par la maison Dolce et Gabbana, par passion pour leur travail, l’ensemble de l’exposition est devenu une sorte de manifeste de maîtrise, et l’on peut dire de toutes les réalisations de la civilisation dans le domaine de l’art.
Oui, il s’est avéré pompeux, diversifié, on voudrait même les séparer les uns des autres pour les examiner sous tous les angles. Mais l’ampleur de la pensée créatrice du célèbre duo étonne, fascine et inspire, et c’est en fin de compte le but de l’exposition.
photos Ekaterina Mungalova, Nina Vetvinskaia
