Vous êtes-vous déjà demandé ce qu’il resterait après nous, une trace dans l’art, dans la science ou dans la mémoire de nos proches, si les souvenirs de notre vie seraient transmis de génération en génération et si vos affaires étaient conservées avec soin comme patrimoine familial . Que vous souhaitiez trouver la liberté et le bonheur après vous être échappé de votre monde proche, entrer en collision sur des hommes blancs, ou avez-vous eu l’idée de vous promener dans le dédale de la mémoire de quelqu’un et de rencontrer enfin votre ange De telles idées ne vous sont peut-être jamais venues à l’esprit, mais il est d’autant plus intéressant de devenir un spectateur et même un participant du monde imaginaire inventé, étrange mais curieux, d’Ilya et Emilia Kabakov.
Une grande exposition rétrospective, à l’occasion du 85e anniversaire d’Ilya Kabakov, s’est tenue à la galerie Tretyakov, où ont été rassemblées les installations les plus importantes de cette union créative et matrimoniale.
En tant que conceptualistes, les artistes utilisaient non seulement des techniques visuelles, mais aussi de la musique, de la lumière, des textes, des descriptions d’idées, des histoires entières, comme des journaux intimes de personnages de fiction, leurs objets, des objets, pour créer une atmosphère particulière.
L’exposition est divisée en salles conditionnelles. Il y a les premiers travaux d’Ilya Kabakov au début de l’exposition. Mais les espaces suivants sont encore plus intéressants, les installations les plus significatives y sont recréées. Des compositions dans lesquelles vous êtes, bien sûr, le spectateur, mais des objets vous entourent et s’attirent. Et vous vous trouvez déjà dans une pièce exiguë, recouverte d’affiches, au plafond se trouve un trou d’où la lumière brille. Sous le trou il y a des câbles tendus de catapulte. Des choses éparses, des dessins, tout est recouvert de plâtre, tout indique qu’une personne a vécu ici.
« Un homme qui a volé dans l’espace depuis sa chambre » est une installation, qui parle avant tout d’un rêve et de la liberté. Il était obsédé par son rêve.
«Tout le monde ne sera pas pris vers l’avenir» – ce sont les réflexions philosophiques des auteurs, ce qui arrivera à notre créativité, notre travail, notre patrimoine. Nous sera oublie , comme les photos laissées sur le quai, un train partant au loin sur lequel la ligne rouge indique aux passagers qui ont laissé derrière eux le transport partant de «Tout le monde ne sera pas pris dans le futur»… ou vivra-t-il un projet de toute votre vie?
« Musée vide » est une salle qui recrée l’atmosphère d’un musée classique. Les murs brun-rouge, avec des taches claires projetées là où les peintures doivent être placées, au centre, des canapés typiques des musées pour les visiteurs. Une publicité écrite avec un stylo « L’administration s’excuse … elle a été fourree derrière le panneau de la porte. La salle est remplie de musique de Bach. Comme le décrit Ilya Kabakov: «… la présence, le besoin de musique dans le » musée « est directement lié à l’absence d’images sur ses murs, ce vide sur les murs est directement et naturellement lié à la plénitude de l’espace avec musique ».
«Labyrinth» est une installation où se succèdent des couloirs étroits avec des photographies en noir et blanc de la ville de Berdyansk et des feuilles de papier jaunies imprimées sur une vieille machine à écrire avec des extraits des souvenirs de la mère de l’artiste. Triste, sombre et il n’y a pas un espoir à venir.
La dernière salle est consacrée à l’idée de « Comment rencontrer votre ange ». Selon l’idée de l’artiste, il est nécessaire de trouver un endroit, de préférence en dehors de la ville, pour construire un escalier de 1200 m et l’escalader. Si vous avez besoin de cette réunion, elle aura lieu.
Comme dans mes critiques précédentes, j’ai décrit les émotions que j’attends des expositions itinérantes. Il s’agit d’un échange d’énergie entre le spectateur et l’artiste, c’est un message qui vous incite à y revenir une fois de plus et, finalement, à vous inspirer.
Une fois, j’ai aussi essayé de créer quelque chose comme une installation dans le garage de mon père, un robot de canettes et d’anciennes, pour des raisons diverses, des condensateurs, divers «morceaux de fer» qui s’y étaient accumulés au fil des ans. Ah, le robot était merveilleux, mais il n’était pas possible de le « revivre » comme je le voulais. Déçu, j’ai jeté le pauvre homme. Et maintenant, après des années, c’était ici lors de cette exposition, j’ai réalisé quelque chose, peut-être que je vais recréer moi-même mon installation de garage. Que le « Robot Abandonné » soit un monument à tous ceux qui etaient abandonné, pour des attentes irréalistes. Laissez-nous aimer les gens pour ce qu’ils sont vraiment. Prenez vos souvenirs dans le futur.
