Yves Saint Laurent a été l’artiste, le designer, le génie, la marque. Il y a tout le monde au-delà de son nom. Le monde de la mode est très animée, glamour, cruel mais attrayant et fantastique, où comme une mosaïque lumineuse dispersée, il y ont des podiums, des modèles, de haute couture des spectacles, des boutiques, des magazines, supplices de processus de création, les répétitions et à la fin, après une autre collection somptueuse de la légendaire créateur de mode va prendre un arc et remercie le public. En attendant l’échec ou le triomphe. Et de nouveau une fois la recherche de l’inspiration et des milliers de croquis, dont seulement deux cents viennent à la vie dans le monde matériel.
Yves Saint Laurent avec des stars de cinéma et de ballet (Catherine Deneuve et Maya Plesetskaya), pour lesquels il a créé les costumes.
Yves Saint Laurent etait la légende, un pionnier, l’une des principales figures de l’industrie de la mode.Ses œuvres pour le théâtre, sont bien moins connus, mais tout aussi important.
Théâtre était l’autre chapitre de sa vie et du travail, sa passion depuis l’enfance. Enchanté par ce monde imaginaire, Yves Saint Laurent a creé les costumes pour les spectacles et a collaboré avec des chorégraphes et des metteurs en scène.
Yves Saint Laurent est à l’exposition de ses œuvres consacrées au théâtre.
Au cours de la vie de créateur de mode ses expositions des œuvres théâtrales ont passe réussi dans de nombreux pays.
Combien d’expositions pourraient laissé une forte impression après lesquels vous le désir de dessiner deux jours sans interruption? Ses esquisses faites par une seule ligne comme un coup dynamique et il a charge le spectateur une énergie créatrice fou aussi.
Croyez-moi, après avoir vu ses croquis vous voudriez attraper un crayon de toute urgence. Tant de temps a passé depuis ce moment. Mais l’impression est restée jusqu’à présent. La mémoire est une chose étonnante, continue d’alimenter notre imagination, et même source d’inspiration pour de nombreuses années. Tout dépend de l’impulsion obtenue autrefois.
Plus le génie de grand artiste, plus ses œuvres sont plus brillantes, la force de son énergie plus. Malgré le passage rapide du temps et des nos vies quand les réminiscences déplacent par des autres, des feuilles blanches brillantes de papier apparaissent dans la mémoire, sur lesquels par une ligne continue fait revivre les futures images théâtrales. Étonnamment, il semble que les pensées passent dans la tête et aspirent avec le même rythme effréné de se coucher sur le papier. Il ne peut pas admirer.
En général, comme déjà on a mentionné dans la première partie, les artistes de théâtre créent une atmosphère étonnante, dans laquelle nous immergeons pendant un certain temps pour revivre l’action, de l’époque, les émotions d’une autre dreamworld. Si un auteur a inventé un jeu, le compositeur a ajouté les tons émotionnels de la musique, un artiste a uni tout cela et créé l’environnement.
Créer une autre réalité est une chose mystique, est-ce pas? Et superviser le processus de l’œuvre des artistes de théâtre, de regarder des croquis de décors, costumes, de suivre de leurs pensées est une activité curieux, est-ce pas?